何香凝美術館將於4月28日推出2018年首個重要展覽：「南國：譚華牧的畫日記」。這位出生於僑鄉廣東台山的畫家譚華牧，是中國現代美術史上一位「失踪」的先驅者，至今極少有人了解和看過他的作品，展覽將展至6月17日。
1956年，畫家譚華牧從澳門回到廣州定居，他的最后20年在這個南方城市度過。歸國后他日復一日地面對身邊的景致進行寫生和構思，繪制了大量畫稿，其中很少一部分發展成了油畫作品。在不少畫稿的背面，標有詳細日期－－本次畫展將以這些「畫日記」為線索，回顧這位現代藝術家的卓越畫業。
譚華牧生於1896年，1919年進入東京美術學校學習西洋畫，1924年歸國后，在廣州、上海等地多所美術學院任職，引領一時之風氣。抗戰期間，譚氏移居澳門，戰后回到廣州，出任廣東省立藝術專科學校教授兼總務主任。20世紀40年代末期，譚氏重返澳門，1956年再次回到廣州，與家人團聚，此后擔任廣東畫院畫家，直至1976年去世。
譚華牧是20世紀最早嘗試中西畫風融合的現代藝術家之一，20世紀20年代他被視為新派洋畫代表人物：這種糅合了后印象派、野獸派以及文人畫意的新風尚，代表了早期中國現代藝術的成熟發展。本次展覽除了展示譚氏歸國前后的代表作之外，大部分作品和珍貴文獻是首次與觀眾見面。展覽深入介紹了這位現代隱士獨特的跨媒介工作方式，同時，還揭示了一個久被遺忘的美術史現象－－由譚華牧、關良、丁衍庸等留日藝術家，共同發展出的中國現代繪畫的創新之路。香港商報記者 黃鶯
